成电讲堂

　　岂曰无衣，与子同袍。岂曰无衣，与子同泽。岂曰无衣，与子同裳。12月9日，四川大学文化产业研究中心主任、文化协作体专家委员会委员、著名“汉服博导”蔡尚伟教授做客成电讲坛·信雅系列，以《汉服与数字文创》为题，娓娓道来传统服饰之美，与成电学子共同探讨汉服文化和数字文创深度融合。

　　蔡尚伟头戴四方平定巾，脚蹬一双皂靴，内着素雅道袍，外批飘逸大袖，风雅的文人形象跃然眼前。登上舞台后便向听众作一长揖，身体力行传授学子中华民族传统礼仪。

　　蔡尚伟向同学们科普了汉服的定义。汉服，全称为“汉民族传统服饰”，又称汉衣冠、汉装、华服，是一种明显区别于其他民族的传统服装和配饰体系，从“黄帝尧舜垂衣裳而天下治”的衣裳发展而来，最能体现“绝地天通”的华夏信仰，更是汉人千年来祭神祀祖，与天地交通的吉服。不同形制的汉服各有其魅力。秦汉的曲裾优雅繁琐，先秦淑女的步伐尽显婀娜；魏晋的宽衫飘逸，仿佛可见竹林七贤风流之态；开元盛世的齐胸衫裙雍容华贵，映照出大唐繁荣开放的胜景；宋制中褙子清雅婉约，似乎可以追寻到李清照“花自飘零水自流”的闲愁；明代的马面袄裙大气端庄，与大明“天子守国门，君王死社稷”的铮铮铁骨相应和。

　　蔡尚伟介绍，现在对汉服的研究基于考古。马王堆出土的素纱禅衣仅重49克，轻若烟雾、薄如蝉翼，不仅体现出古人的养蚕纺织的智慧，更是彰显了我们泱泱华夏服饰文化之美。对于汉服最早的文献记载，来源于东汉的大儒蔡邕，《独断》中记载：“通天冠：天子常服，汉服受之秦，《礼》无文。”人们习惯于用汉朝之汉表示华夏族群，指代与异族服饰区别的汉族服饰。南唐画家顾闳中的《韩熙载夜宴图》记录了仕女的素妆艳服、男宾的青墨衣衫、状元郎的绯色圆领袍。这些文献、文物纪录下了最传统的古代服饰原貌，展现出最本真的汉服文化内涵，以供后人去探索千年前的历史。

　　如今，新式改良款汉服应运而生，将传统服饰与现代元素相融合，如汉元素、汉洋折衷。蔡尚伟提出：传统和创新，两者并不冲突，而是可以相辅相成的，我们要以发展和包容的目光看待这种中国风服饰，将汉服适当改良不仅有利于我们在日常生活中穿着，多元化的美也会吸引更多的人成为同袍，革新显然是利于汉服复兴的。

　　随着第三次工业革命的来临，我们已经进入了信息化时代、数字化时代，数字游戏、网络文学、数字影视、数字文博都属于数字文创的内涵。蔡尚伟指出，数字文创是传播弘扬汉服文化的最有效方式。在数字音乐层面，涌现出了大量国风乐曲诉说着家国情怀、河山永蔚、儿女情长。除此之外，网络上的古风游戏、动漫展现了汉服更飘逸、梦幻的形象，进一步促进了汉服文化的科普和传播。

　　蔡尚伟强调，成电软件学院有数字动漫的课程方向，在座的同学们与运用数字文创传播汉服文化并不遥远，如今汉服的普及和复兴还有很长的一段路要摸索，数字文创作为传播汉服文化的重要方式，面向的传播人群更广、传播力更持久。如今，这方面的人才较为稀缺，他鼓励同学们参加到文化挖掘、文化创作、文化传播中去，也希望同学们都够挖掘自己的潜在爱好、喜欢汉服文化、近一步体验我们本民族的服饰之美，用所学知识为汉服的复兴贡献出自己的力量。成都与汉服缘分深重，作为历史古都有发展汉服文化的优越条件，期待同学们能够在这中国汉服第一城与汉服结缘，成为汉服文化的传播者。“在充斥着快节奏生活的当今社会，运用自身所学前沿科学技术融合中华传统文化，实现汉服文化与数字文创的双向赋能，是同学们应该努力的方向，作为炎黄子孙理应为汉服等中华传统文化的传承与发扬尽一份力。”

　　在讲坛结束后，蔡尚伟与同学们一起拍照留念，与沙河校区的汉服爱好者亲切交流，在璀璨的霞光里、金黄的银杏树下合影互动，同学们也积极提问，蔡尚伟耐心解答，气氛融洽轻松。